Vom 26. Januar bis zum 19. Februar 2025 zeigt der Kunstverein Bobingen in der Galerie im Unteren Schlösschen die Ausstellung „mit und ohne“. Sechs Künstlerinnen präsentieren ihre Werke, die sich mit dem Gegensatz von „mit“ und „ohne“ auseinandersetzen – zwei scheinbar widersprüchliche Begriffe, die sich in ihrer Kunst jedoch wunderbar ergänzen. Die ausgestellten Arbeiten regen dazu an, über das Zusammenspiel von Präsenz und Abwesenheit nachzudenken und neue Perspektiven zu entdecken. Bis auf Doris Hafner und Silke Frey sind die Künstlerinnen Mitglied im Kunstverein Bobingen.

Warum „mit und ohne“?

Der Titel der Ausstellung beschreibt die Spannungen zwischen dem, was sichtbar ist, und dem, was bewusst weggelassen wird. „Mit und ohne“ – Auf den ersten Blick wie zwei gegensätzliche Ansichten, erweist sich der Titel in der Praxis als ergänzende Strategie. Die Künstlerinnen setzen diese bewusst ein, um unterschiedliche ästhetische, emotionale und intellektuelle Wirkungen zu erzielen.

Jede Künstlerin geht dieses Thema auf ihre eigene Weise an:

• Conny Kagerer nutzt Farben, lässt aber bewusst leere Flächen auf der Leinwand stehen. Die Abwesenheit von Farbe wird genauso bedeutungsvoll wie die Farbbereiche, die sie aufträgt.
• Doris Hafner verarbeitet mit Pastellkreiden und Acrylfarben auf Leinwand Eindrücke von Licht und Farbe. Besonders ihre Erinnerungen an das Licht Asiens, wo sie lange lebte, spiegeln sich in ihren Werken wider.
• Eva Bley beschäftigt sich mit den Schwankungen zwischen „mit“ und „ohne“, zwischen Überschwang und Leere. Ihre Bilder erzählen Geschichten, die über das Sichtbare hinausgehen und zum Nachdenken anregen.
• Silke Frey setzt auf abstrakte Farbflächen, die sie durch Schüttungen und Spachtelungen entstehen lässt. Ihre Werke sprechen von Emotionen und Stimmungen und zeigen, wie „mit und ohne“ auch in der abstrakten Kunst eine Rolle spielen kann.
• Barbara Anna Auer arbeitet mit Kohle und verzichtet ganz auf Farbe. Ihre Zeichnungen reflektieren ihre Beobachtungen des menschlichen Zusammenlebens. In ihrer mehrteiligen großformatigen Serie „polyhuman“ vermischt sie konzeptuelles Arbeiten mit intuitiver Strichführung.
• Susanne Gorcks nutzt Tusche und das „ink-wash“-Verfahren, bei dem sie Strukturen auswäscht, um zarte, filigrane Bilder zu schaffen. Ihre Werke thematisieren zwischenmenschliche Nähe und Verbindung.

Vernissage und musikalische Begleitung:

Die Ausstellung wird am Sonntag, den 26. Januar 2025, um 15 Uhr mit einer Vernissage eröffnet. Gäste sind herzlich eingeladen, die Kunstwerke zu entdecken und mit den Künstlerinnen ins Gespräch zu kommen. Die musikalische Begleitung zur Vernissage übernehmen Mitglieder des Klezmer-Ensembles Gadje.

Öffnungszeiten der Ausstellung:
Dienstag und Mittwoch: 14:00 – 18:00 Uhr
Sonntag: 14:00 – 18:00 Uhr

Die Künstlerinnen sind an den Sonntagen im Wechsel vor Ort und freuen sich auf anregende Gespräche mit den Besuchern.

Volles Haus bei der Ausstellungseröffnung mit feierliche Preisverleihung – der Kunstverein Bobingen ehrt Gerhard Ribka mit dem 9. Kunstpreis Bobingen!

Den sympathischen Künstler aus Irsee führte die Kunst schon um die ganze Welt mit Ausstellungen & Projekten in Berlin, Amsterdam, New York, Tokyo – und gestern Abend nach Bobingen ins Untere Schlösschen.

Mit der Werkreihe „Traum“ überzeugte er die Jury.

Gerhard Ribka entführt mit Wort und Bild in ein fein arrangiertes Gespinst aus Traum und Wirklichkeit, Wundern und Widersprüchen, die unaufhaltsam eine Flut an möglichen Interpretationen im Betrachtenden auslösen. Mit seinen wunderbar präsentierten Bildfindungen zeigt Ribka exemplarisch, wie das Betrachten von Bildern in Kombination mit Worten Gedanken in Gang setzen, Emotionen wecken, eigene Imagination zulassen kann.

Doch die Eindrücke bleiben flüchtig, Ansichten wackeln, Zartheit wird gebrochen und voreilige Schlussfolgerungen wollen überdacht werden. Ribkas sensibel austarierte und gewollte Uneindeutigkeit lassen pendeln zwischen Traum, Wahrheit und Wirklichkeit. – Wie spannend!

Schwungvoll, musikalisch umrahmt wurde der Abend vom Jazz-Duo Nico Weber, Kunstförderpreisträger der Der Stadt Augsburg 2023 und Diego Riedemann.

24 Kunstschaffende insgesamt formen die Ausstellung: Barbara Auer | Dorothea Dudek | Gisela Frank | Maximilian Gessler | Susanne Gorcks | Marianne Hilger | Rainer Kaiser | Eva Krusche |Henriette Macalik | Rita Maria Mayer | Christian Odato | Sophia Pospiech Christine Reiter | Gerhard Ribka | Jochen Rüth | Andrea Sandner | Ilan Scheindling | Uschi Scherer | Beatrice Schmucker | Johanna Schreiner | Joram von Below | Marta Zaniewska-Bibileishvili | Nina Zeilhofer | Rudolf Zimmermann

Ausstellungsdauer: Sonntag, 17.03. bis Sonntag, 21.04.2024 | Öffnungszeiten: Dienstag | Mittwoch | Sonntag, 14 bis 18 Uhr  

Am 27. Januar wird am Bobinger Friedhof ein Kunstwerk eingeweiht, das an Opfer des Nationalsozialismus erinnern soll. Der Künstler Bruno Wank hatte im Sommer 2023 einen Wettbewerb gewonnen, den die Stadt Bobingen unter Beteiligung des Kunstvereins Bobingen ausgeschrieben hatte. Der nun realisierte Siegerentwurf beinhaltet als zentrales Element eine Messingscheibe, die von den Menschen vor Ort poliert werden soll, um das Wachhalten der Erinnerung zu versinnbildlichen.

Spiegelungen und Selbstreflexion finden sich als Thema auch in den Arbeiten, die Bruno Wank vom 19. Januar bis 11. Februar unter dem Ausstellungstitel „ripples across the pond“ (deutsch: Wellen auf dem Teich) Im Kunstverein Bobingen ausstellt. Damit bietet sich die Gelegenheit, das Werk der Gedenkstätte in Beziehung zu Wanks weiterem Werk zu setzen. Im Kunstverein sind unter anderem weitere polierte Bronzeplatten in unterschiedlichen Größen ausgestellt. Außerdem sind Arbeiten aus Wanks neuer Werkreihe der Bienenwabenblumen zu sehen. Die Bienenwabe verweist auf die Verletzlichkeit der Welt.

Wank kreist mit allen Arbeiten um die große Frage, inwiefern die Handlungen des Menschen die gesamte Epoche prägen. Seine Kunst kreist damit auch um die Veränderung des Klimas und die Auseinandersetzung mit den politischen Systemen.

Über Bruno Wank

Bruno Wank wurde 1961 in Marktoberdorf geboren. An der Akademie der Bildenden Künste München studierte er Bildhauerei als Meisterschüler bei Olaf Metzel. Von 2007 bis 2009 war er Vizepräsident der Akademie der Bildenden Künste München. Der freischaffende Künstler lebt und arbeitet in München und Görisried. Seine Arbeiten waren in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen zu sehen und haben bereits viele Auszeichnungen erhalten. Zuletzt erhielten Bruno und Michaela Wank im November den Bayerischen Kulturpreis 2023.

Die Ausstellung „ripples across the pond“ wir eröffnet am 19. Januar um 19 Uhr. Zu sehen ist sie dienstags, mittwochs und sonntags von 14 bis 18 Uhr. Der Eintritt ist frei.